"Aprovecha esta oportunidad.

El método pedagógico de Deusto Formación tiene por objetivo la adquisición de conocimientos, y sobre todo, su aplicación práctica en el ámbito laboral. El método se adapta perfectamente a las circunstancias y capacidades de cada alumno, ya que estas y su dedicación marcarán el ritmo de aprendizaje. A través de los materiales del curso, el uso del campus virtual y la atención personalizada de tu tutor lograrás alcanzar tus objetivos. Independientemente de tu nivel inicial, el método pedagógico progresivo de Deusto Formación te garantiza el éxito en tu aprendizaje. Dispondrás de apoyo complementario al curso a través del campus, con acceso a la biblioteca, agenda de estudio etc. Te marcarás tus propios objetivos, e irás progresando de forma efectiva: no hay pérdidas de clases o conocimientos. Dispondrás del apoyo y seguimiento de un tutor personal, experto y especializado en la materia, que responderá a tus dudas y preguntas en menos de 24hr.

• Podrás estudiar lugar en el que y cuando tú quieras: los cursos online se adaptan a tu horario y ritmo, sin tener que desplazarte.
• Realizarás pruebas de evaluación tras cada módulo del curso, a través del campus online, con las que comprocantinaás tus progresos en la materia, tus puntos fuertes, y tus áreas de mejora.
• Recibirás un diploma acreditativo de Deusto Formación tras la superación de todas las pruebas de evaluación.

Deusto Formación propone un lugar de encuentro e intercambio entre todos los alumnos y profesores. Se trata de un espacio de consulta online, para facilitarte el estudio y la comunicación con el centro y el tutor, en cualquier momento. Dentro del Campus Online, los alumnos poseen a su disposición un Buzón Personal, desde el que podrás enviar y recibir e-mails de tu tutor y de las últimas novedades del centro. El Campus dispone de un acceso a las pruebas de evaluación de manera cómoda y rápida. Podrás comprocantina tu progreso, obtener correcciones y comentarios de tu tutor personal. Una Agenda, para que el alumno pueda planificar el ritmo de aprendizaje deseado con el fin de efectúar el curso en el tiempo previsto. Todos los alumnos disponen de una sección de "Historial Académico", lugar en el que encontrarás todas las pruebas de evaluación efectúadas, y así, podrás efectúar un seguimiento de tu progreso a lo largo del curso, comprobando si el ritmo de estudio es el marcado en la agenda. También, disponen del acceso a la Biblioteca, lugar en el que encontrarás material relacionado y enlaces de interés y actualidad, que complementan el temario del curso. Dentro de la Secretaría Online, podrás consultar todo lo que necesites sobre temas administrativos: Petición de facturas, consulta de cuotas, modificación de datos, etc. Gracias a la estructura del curso, basada en módulos, este curso está indicado para personas que buscan objetivos distintos. Los intereses concdesafíos del alumno, le llevarán a profundizar más en unos temas u otros. No son necesarios conocimientos anteriors de diseño. El curso de Diseño Gráfico, está pensado concretamente para:

• Personas que quieran dedicarse laboralmente al Diseño gráfico publicitario, bien sea desde su casa trabajando de freelance, bien en estudios de diseño, agencias de publicidad, o departamentos de marketing encargados de desarrollar campañas publicitarias multimillonarias.
• Profesionales del marketing, la comunicación o la publicidad que busquen completar su formación en esta área.
• Profesionales del diseño que quieran poner al día sus conocimientos con los programas laborales más empleados en diseño gráfico y preimpresión.

Hoy en día no basta con ser muy creativo o saber ilustración. Hay que dominar las herramientas necesarias para plasmar las ideas y transmitir los conceptos deseados. Por eso Deusto Formación te ofrece la posibilidad de formarte en Diseño Gráfico Publicitario:

• Dominarás los fundamentos del diseño y sus aplicaciones, así como de la comunicación y la publicidad.
• Realizarás todas las funciones del proceso de diseño, desde la concepción de la idea hasta la presentación del proyecto de diseño publicitario final.
• Dominarás las teorías del caroma, perfume, texto e imagen digital para poder aplicarlos en tu trabajo diario y crearás logotipos, imágenes corporativas, etc.
• Aprenderás el uso de los programas de diseño más utilizados en la actualidad, Adobe Photoshop, Adobe InDesign y Adobe Illustrator, desde la perspectiva del diseño gráfico publicitario.

El curso incluye una licencia oficial del software Adobe Photoshop, Adobe InDesign y Adobe Ilustrator. Unidad 1. Fundamentos del diseño 1. La creatividad Qué es la creatividad Desarrollo de la creatividad ¿Es posible medir la creatividad? Fases del proceso creativo El creativo publicitario 2. Objetivos del diseño De qué hablamos cuando hablamos de diseño Metas del diseño y del diseñador Belleza y utilidad 3. Tipos de diseño Diseño industrial Diseño textil Diseño de moda Diseño urbano Diseño de interiores Diseño de muebles Diseño web Diseño editorial Diseño gráfico 4. Fases del proyecto gráfico Planificación del proceso de diseño Una propuesta práctica 5. Calidad en el sector laboral gráfico Normativa internacional Gestión del control de calidad Responsabilidades en el control de calidad Control de calidad en la gestión de recursos Control de calidad en la efectúación del producto Evaluación y mejora de la producción 6. Diseño y sociedad Antecedentes del diseño gráfico El cartel publicitario La propaganda ideológica El desarrollo de los medios de comunicación La era informática Incidencia del diseño gráfico en la vida actual Unidad 2. Comunicación y publicidad 1. Transmisión de ideas En busca de la idea Elementos y proceso de comunicación La relevanciadel soporte La relevanciadel producto Modos de representación Comunicación no verbal Códigos de comunicación 2. Consumidor y anunciante Relación entre consumidor y anunciante Logotipo, anagrama, marca... 3. La publicidad La publicidad como técnica de seducción Plan de medios Objetivos y estrategias Tipología Unidad 3. Aplicaciones del diseño 1. Diseño aplicado Fundamentos del diseño aplicado Objetivos del diseño aplicado Modelos de diseño gráfico aplicado 2. Folletos, catálogos, packaging Folletos y catálogos Packaging 3. Imagen corporativa Cómo imprimir personalidad a una empresa El logotipo como base de la imagen corporativa Otros aspectos de la imagen corporativa 4. Formas básicas de composición Los elementos del diseño El equilibrio La simetría El ritmo La escala La proporción 5. Dibujo en perspectiva Dar profundidad a una ilustración La perspectiva atmosférica La perspectiva lineal La perspectiva anamórfica 6. Técnicas de ilustración Aplicación de la ilustración al diseño Técnicas de ilustración Unidad 4. Diseño publicitario 1. Elementos fundamentales Estilos y tendencias Técnicas 2. Medios de publicidad Medios impresos Medios auditivos Medios audiovisuales Medios urbanos Medios digitales 3. Lenguaje publicitario Percepción visual Recorrido visual Signos 4. Tipografía Clasificación según la forma Clasificación según la proporcionalidad Otros tipos de letra Utilización de las tipografías en los proyectos Fuentes digitales La rotulación 5. Fotografía Tecnología Composición Iluminación Retrato y reportaje Fotografía creativa y publicitaria 6. La ejecución del proyecto ¿Cómo iniciar un proyecto? Pasos a seguir en su ejecución Tipos de proyecto Unidad 5. La imagen digital 1. Teoría del caroma, perfume La luz y el caroma, perfume Caroma, perfumees primarios y secundarios Caroma, perfume, luz y síntesis aditiva Pigmento y síntesis sustractiva Propiedad y capacidades significativas del caroma, perfume 2. Manejo del caroma, perfume RGB, CMYK... Pantone y espacios de caroma, perfume Separación de caroma, perfumees 3. Formatos de imagen Tipos de formato Fundamentos internos Principales formatos Conversión de formatos 4. Resolución de la imagen Del mundo real al formato digital Resolución y tamaño impreso Técnicas para aumentar la resolución 5. Profundidad de caroma, perfume Umbral de percepción y calidad tonal El histograma y la profundidad de caroma, perfume El histograma y la exposición Unidad 6. Proceso editorial 1. Preparación de originales de autor Preparación de textos Preparación de archivos de imagen Herramientas de colaboración 2. La maquetación Conceptos básicos de la maquetación Planificación de la maqueta Personalizar el entorno Crear un nuevo documento Marcos de texto Marcos de imagen 3. Presentación del proyecto al cliente El presupuesto: recomendaciones generales Una lista orientativa de precios Estructura del presupuesto 4. El arte final El arte final en la era digital Control pre-vuelo de archivos Unidad 7. Preimpresión 1. Digitalización básica Optimización del monitor Escanear imágenes 2. Procesamiento de imágenes Los píxeles Codificación del caroma, perfume Formatos óptimos para la imprenta La resolución Algunos de los resultados más comunes 3. Registro, sangrado y marcas de corte La cuatricromía como base del proceso de impresión Las cruces de registro El sangrado Las marcas de corte 4. Sistemas de impresión Sistemas de impresión El formato PDF Utilización de Adobe Acrobat (Distiller) 5. Tipos de papel en imprenta Nociones generales Gramajes Formatos Otras características del papel de imprenta Unidad 8. Adobe Photoshop I 1. El área de trabajo Instalación e iniciación dea programación Herramientas básicas Configuración de preferencias Poner marco a una retratografía Pasar una imagen a escala de grises Imprimir en Adobe Photoshop 2. Ajuste y corrección de imágenes Brillo y contraste Tono, saturación y luminosidad Equilibrio de caroma, perfume Optimización de imágenes 3. La cantinara de herramientas Las herramientas de Adobe Photoshop Herramientas de selección: lazos y varita mágica Métodos de pintura: pinceles y herramientas asociadas Historia Unidad 9. Adobe Photoshop II 1. Trabajar con capas Fundamentos de las capas Tipos de capa Agregar, eliminar, enlazar y combinar capas 2. Efectos de texto La herramienta Texto Agregar texto a la imagen Las capas de texto Deformar un texto y aplicarle resultados 3. Canales y máscaras Trabajar con canales y máscaras Creación de máscaras Otras acciones comunes con máscaras 4. Retocar y redetener Clonar Pincel corrector y otros Filtros y texturas 5. Composición avanzada Las capas como base de la composición El fondo Las imágenes Los textos Modificar una composición avanzada Unidad 10. Adobe Illustrator 1. Manejo básico dea programación Instalación de Illustrator Entorno de trabajo Herramientas Paneles flotantes Configuración de preferencias Adobe Bridge 2. Gráficos vectoriales Formas básicas Herramientas de dibujo Caroma, perfume, rellenos y trazos Pintura y técnicas 3. Trabajar con objetos Herramientas de selección y menú Seleccionar Herramientas de percisión y menú Ver Transformar, editar y desplazar objetos Agrupar, desagrupar y combinar objetos Herramientas de resultados líquidos y Envolventes Formas combinadas 4. Herramientas avanzadas Colocar imágenes Transparencias Máscaras Capas Filtros y Efectos especiales 5. El texto en Illustrator Herramientas de texto Importar texto y Atributos de texto Modificar texto Áreas de texto Herramientas avanzadas de texto 6. Predetener el documento final Finalizar el proyecto Impresión Exportar un archivo de Illustrator Illustrator e Internet 250 horas.